宋代的五大名窑汝、官、哥、钧、定以及广布民间的磁州、耀州、龙泉、景德镇、吉州、建窑等窑系将陶瓷之美表现得淋漓尽致

唐代的文化，它是一个张扬型的文化；宋代是一个收敛型的文化；元代是一个粗犷型的文化；明代是一个热烈型的文化；清代是一个华丽型的文化。

仿旧须宗雅则，肇新亦有渊源

乾隆时期还非常流行一种特殊的瓷器，叫"包袱皮"。其实雍正时期就有了，很少；乾隆时期流行；到了嘉庆后期，就不再流行了。这种包袱皮的瓷器之美给人的第一冲击力非常震撼。

《陶雅》中有这样的记载："康熙彩硬，雍正彩软。软彩者，粉彩也。彩之有粉者，红为淡红，绿为淡绿，故曰软彩也。"它说得很清楚，把彩里添进了粉，使它的红变成了淡红，有了过渡；使它的绿变成淡绿，也有了过渡。这就是粉彩的一个功效。那么，他实际是在五彩的颜料里加了一种叫玻璃白的物质，使它的彩呈现了过渡的颜色

雍正时期，画桃题材的瓷器，不管它是盘子还是瓶子，它都画八个桃。到了乾隆时期，就画九个桃。所以在这个古玩界有一句话叫"雍八乾九"，说的就是这种瓷器

雍正时期的珐琅彩，它是色地和白地共存，一半一半。到了乾隆时期，基本上乾隆就抛弃了色地的珐琅彩，以白地为主了

到了雍正一朝，珐琅彩底款就由"康熙御制"改为了"雍正年制"，但也有少量的写"雍正御制"的款，表明皇上对珐琅彩的监控力在减弱。康熙全部是御制。雍正有御制，有年制。到了乾隆时期御制的就非常地罕见了。

康熙的珐琅彩上面不写字，也不画小印章，画面是图案型的，不是主题型的。

雍正六年国产的珐琅料试制成功，而且颜色比进口的还丰富，

雍正以后，珐琅彩有一次本质上的革命。雍正皇帝非常重视珐琅彩，他要脱离"铜胎画珐琅"对"瓷胎画珐琅"的一个影响，他要让珐琅彩更加像瓷器。留有大量白地，画也不对称，完全是一个带有主题图案的画。这就是珐琅彩瓷在雍正一朝的一个本质上的转变

第三，康熙珐琅彩图案一般都追求左右对称。它是比较呆板的图案。画一个牡丹，画花草都是对称的。由于他技术的不娴熟，所以他大胆地去画一些想画的画面，他还没能做到游刃有余

第二，由于康熙是瓷器珐琅彩的诞生之时，是皇帝一个玩儿的，所以康熙一朝的所有的款制都写"康熙御制"

康熙珐琅彩瓷器常常涂满了珐琅彩料，没有留出白地，不体现瓷器的特质

康熙朝珐琅彩的第一个显著特征，就是仿铜胎画珐琅