在日常生活当中，经营关系网应该从哪几个方面着手呢？

1．保持联系

不要与对方失去联系，这是建立“关系网”的最基本的原则。因此，你不要等你遇到麻烦的时候才想到别人，“关系网”就像是一把刀，你要经常磨砺它才能保证它不会生锈。你若是长时间没有和你的朋友联系了，你就很有可能会失去了这位朋友。因此，主动联系就显得十分重要了。

2．感情投资

也就是在利益之外，在加多一层相知和沟通，你能够在人情世故上对对方多一份关心、多一份帮助。因此，在现在忙碌的生活当中，即便再忙也别忘记了感情的沟通。

3．调整关系网

一个合理的人际关系网，必须是能够进行自我调节的动态结构，这个结构必须能够反映人际结构在发展变化过程中前后[...]

“世人都感觉到战争的脚步迫近了，心绪低落，因而被阿部定这种与战争完全无关、一头栽入到爱情中去的生活方式所吸引，因此有的报纸以‘颓废至极的纯爱’为标题进行评论，甚至有人开始善意地称她为‘改造社会大明神’。”

“那年二月刚发生过少壮军官发动的二·二六事件，内政大臣齐藤等三名大臣被杀，惊撼社会，之后，日本又发动了七七事变及太平洋战争，进入军国主义时代。”

“事实上她反而松了口气。刑警抓到她时，她很干脆地承认‘我就是通缉犯阿部定’，问案时也坦白配合，因此半年后开庭时，检方求刑十年，法官只判六年。”

“那么轻?”

“以杀人徒刑来看是很轻，服刑后她还因为是模范犯人又减了一年刑，只服了五年徒刑就出狱。”

凛子松了一口气，点点头。

“那年二月刚发生过少壮军官发动的二·二六事件，内政大臣齐藤等三名大臣被杀，惊撼社会，之后，日本又发动了七七事变及太平洋战争，进入军国主义时代。”

“这次事件就发生在那个时候。”

“世人都感觉到战争的脚步迫近了，心绪低落，因而被阿部定这种与战争完全无关、一头栽入到爱情中去的生活方式所吸引，因此有的报纸以‘颓废至极的纯爱’为标题进[...]

面对他人的拒绝，狄南美非常罕见地没有恼羞成怒。她手指中玩弄着—把不知哪里来的银色弯月钩，淡淡地说：“我来这里，本是为截断灵魂狙击者的路线，阻止他带走你们两个的灵魂。”

弯月钩的锋芒割裂空气，肉眼能见那一线线无血的伤痕，她对利先生说：“但你如果心甘情愿，我也不能勉为其难。”

一个人有权利努力生存下去，不断战斗，不断挣扎，从烂泥里也要翻滚出来，吐出被打落的全部牙齿，继续这条不归的路途。一个人也有权利死去，按照自己的方式。

自由比苟活重要，也比死亡重要。这是银狐的信仰。

不过，“不管怎么说，我也算是有差事在身，得把活干完，我有个法子，你听听看行不行？”她诚恳地建议道。

弯月钩划过身侧，破空之声犹如呻[...]

这样的感情最好还是藏在心底

没有缘分的也会有感情

徐渭的杂剧不受北杂剧体制的局限，曲不分南北，折可多可少，别开生面，独树一帜。其笔力雄健，文辞酣畅，具有浓郁的浪漫主义色彩。汤显祖称他为“词坛飞将”。

除上述三人的杂剧外，梁辰鱼的《红线女》、陈与郊的《昭君出塞》、王衡的《郁轮袍》和《真傀儡》、徐复祚的《一文钱》、孟称舜的《桃花人面》、卓人月的《花舫缘》等也都是比较优秀的杂剧。

徐渭还写过《歌代啸》杂剧(一说托名徐渭)，演李和尚偷了张和尚的帽子，却让张和尚去顶替奸情罪。州官奶奶因为吃醋，在后堂放火。老百姓点灯救火却被处罚。这是一出具有严肃思想内容的滑稽闹剧，通过荒诞的情节、漫画式的人物，揭露了黑白颠倒的荒谬现实。使“只许州官放火，不许百姓点灯”这句谚语形象化。其嬉笑怒骂、冷嘲热讽的笔触，比《四声猿》更为锋芒毕露。

《玉禅师》将玉通和尚私红莲、月明和尚度柳翠两个故事糅合到一起，在一定程度上揭露了官场与佛门的尔虞我诈，暗含着对宗教思想的挑战和批判。曲文幽默，令人叫绝。

《雌木兰》演花木兰女扮男妆，替父从军，立功后回乡，嫁给五郎的故事，塑造了驰骋疆场、杀敌立功的巾帼英雄形象。嫦娥变金刚，金刚变嫦娥的故事非常具有传奇色彩。

《女状元》演五代黄崇嘏〔gu古〕女扮男妆，考中状元。她领袖文苑，不让须眉，并在审案中表现出惊人的才能。剧本热情歌颂了古代妇女的聪明才智，对重男轻女的传统思想提出挑战。

四声猿》包括四个短剧。其中，《狂鼓吏》演祢衡死后，在阴间受判官之请，重拘曹操之魂，重演生前击鼓骂曹的情形。祢衡在堂上傲然击鼓，一一列举曹操罪状，痛骂权奸的狠毒、伪善、狡诈、阴险、沉溺声色、草菅人命、借刀杀人等罪恶。“其辞如怒龙挟语，腾跃霄汉间”(陈楝《北泾草堂曲论》)，寄托了作家深沉的哀怨和无边的愤懑。

徐渭(公元1521—1593年)，字文长，号青藤道人，又号天池生，字画常署“田水月”，浙江山阴(今绍兴)人。他聪颖早慧，才思超逸，放达不羁，蔑视权贵，鄙夷庸俗文士，一生坎坷，被人誉为“旷代奇人”。他“行奇、遇奇、诗奇、文奇、画奇、书奇，而词曲尤奇”(磊砢居居士《四声猿跋》)。他的杂剧《四声猿》乃“天地间一种奇绝文字”。(王骥德《曲律》)

明中叶，王九思、康海、徐渭的出现，为日渐衰颓的杂剧艺术注入了新鲜血液。王九思的《杜子美沽酒游春》借古人酒杯浇心中块垒，借杜甫之口痛骂时相，“词气雄宕〔dang荡〕，固凌厉一时”(王骥德《曲律》)。康海的杂剧《中山狼》取材于马中锡的寓言小说《中山狼传》，搬演妇孺皆知的东郭先生救狼却险些被狼吞吃的故事。据传有所影射，但客观效果已远远超出作者的创作动机。这出寓言剧的意义不在于抒一己之愤，或鞭挞某个忘恩负义之人，而在于总结同邪恶势力斗争的经验教训。说明对邪恶不能有丝毫的怜悯和慈悲，必须除恶务尽。此剧结构完整，情节紧凑，曲白生动，在典雅骈俪之风笼罩的杂剧剧坛上，显得十分清新可喜。

进入明代，统治者大兴文字狱，力倡程朱理学，规定“四书”(《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》)、“五经”(《易经》、《尚书》、《诗经》、《礼记》、《春秋》)为士子必读教材，强化八股取士的科举制度。诗坛上出现了歌功颂德、粉饰太平的“台阁体”。杂剧创作进一步宫廷化、贵族化。明初的杂剧作家队伍，主要是藩王朱权(宁献王)、朱有燉(周宪王)及周围御用文人。作品主要是神仙庆寿、美人赏花、金童玉女、月令承应之类。少量的水浒戏、妓女戏也被阉割、削弱了积极的社会内容。此期的杂剧代表作是朱有燉的《诚斋乐府》，流行颇广。

明中叶，王九思、康海、徐渭的出现，为日渐衰颓的杂剧艺术注入了新鲜血液。王九思的《杜子美沽酒游[...]

元代后期，统治者逐渐加强了对思想文化的控制。杂剧作家队伍的成分、境遇、心态有了很大变化。当年的剧坛宿将渐渐老去。新染指杂剧的文人既无前辈们的坚韧老辣、落拓不羁，又无“骨鲠在喉，不吐不快”的压抑感和紧迫感。他们往往不是从现实生活出发，而是到历史故事中去寻找题材。不是通过历史来宣扬爱国主义精神、民族意识和反抗情绪；而是借历史表彰、赞美孝夫节妇、忠臣义士、圣主贤臣。爱情婚姻剧的数目也还不少，但多半描写才子佳人的风流韵事，反封建礼教的主题大大减弱了。与此同时，前期已初露端倪的山林隐逸、神仙道化剧增多了。内在生命力的空疏枯萎导致外部形态的僵化凝滞。元末以后的杂剧，不可避免地染上了因袭模仿、雕琢矫饰之病。